À propos - L'imprimerie centre d'artistes

A propos de l'Imprimerie, centre d'artiste

L’imprimerie, centre d’artistes est un espace de production voué aux pratiques de l’imprimé et du photographique.

MISSION

Mission et mandat

L’imprimerie, centre d’artistes est un espace de production voué aux pratiques de l’imprimé et du photographique.

Le centre supporte la recherche et la création dans une perspective d’interdisciplinarité et de développement professionnel. Il accueille les artistes et créateurices de tous milieux (arts visuels, design, illustration, édition, arts vivants ou autre), peu importe leur niveau d’autonomie, leur offrant des espaces de travail, des ressources et des expertises spécialisées en procédés d’impression numérique et analogique. L’imprimerie propose des résidences, des formations, des rencontres et des accompagnements adaptés aux besoins de sa communauté, qui stimulent la recherche et favorisent l’émergence et le transfert des savoir-faire. De plus, L’imprimerie privilégie des techniques et des produits respectueux de la santé et de l’environnement et valorise la collaboration avec d’autres organismes.

Vision et valeurs

L’art commence au moment où il se fait.

L’imprimé est un point de départ, un prétexte pour expérimenter, apprendre, réfléchir et créer.

L’imprimerie soutient les pratiques actuelles, professionnelles, hybrides, évolutives, parallèles, indisciplinées, collaboratives, populaires, responsables.

L’imprimerie est inclusive, libre et engagée.

Rédaction épicène

L’imprimerie reconnait la diversité de genres des personnes à qui elle s’adresse, c’est pourquoi nous avons adopté l’écriture épicène. Nous utilisons le point médian ainsi que des néologismes tel que créateurices et le pronom iels.

Politique d’inclusion

L’imprimerie désire soutenir les artistes rencontrant des obstacles structurels et systémiques dans leurs pratiques artistiques en raison de leurs identités ou de leurs parcours atypiques. Il est à noter qu’une attention particulière sera accordée aux personnes autochtones, aux personnes racisées, aux membres des communautés LGBTQIA2S+, aux personnes ayant des capacités différentes ainsi qu’aux personnes vivant une situation de handicap ou de maladie chronique.

L’imprimerie encourage l’auto-identification des artistes et créateurices concerné·e·s afin de favoriser une représentation plurielle des diversités au sein du centre d’artistes. Nous sommes conscient·e·s que l’identité de chaque personne est multidimensionnelle, changeante et évolutive, et que de nombreuses personnes préfèrent s’identifier de manière fluide.

Nous encourageons les artistes à s’auto-identifier dans leurs propres mots en regard de la roue des privilèges. Nous vous proposons de consulter cet outil de référence afin de nous signifier votre réalité en lien avec l’un ou plusieurs de ces aspects pour mieux vous accueillir (traduction, visite des ateliers, rencontre personnalisée, discussion avec l’équipe, aide à l’accessibilité en situation de handicap, etc).

Reconnaissance territoriale

L’imprimerie est située en territoire autochtone non-cédé. Tiohtià :ke/ Mooniyang/ Montréal est historiquement connu comme lieu de rassemblement pour de nombreuses Premières Nations, et aujourd’hui, une population autochtone diversifiée, ainsi que d’autres peuples, y résident. De nombreux peuples, communautés et nations autochtones ont contribué à la fondation de Tiohtià:ke. Toutefois, il est entendu et communément soutenu que la nation Kanien’kehá:ka manifeste une forte présence historique et ininterrompue sur ce territoire, plus précisément dans deux communautés voisines de Montréal : Kahnawà:ke et Kanehsatá:ke.

Notre présence sur ces terres a été possible par le génocide et une histoire de violence, d’assimilation et d’effacement des peuples autochtones. Il est de notre responsabilité de critiquer et d’interroger les histoires coloniales et leurs manifestations actuelles, de nous rappeler de prendre soin des terres et des eaux qui nous entourent et qu’elles ne sont pas destinées à être pillées, exploitées ni appropriées.

Nous devons reconnaître le rôle qu’ont joué ces derniers dans la protection et la préservation des terres et des eaux dont nous jouissons mutuellement aujourd’hui. Leur intendance peut servir de modèle au respect collectif que nous devons au milieu naturel et à la communauté où nous vivons, et ce, dans leur globalité.

HISTORIQUE

L’imprimerie, centre d’artistes est née en novembre 2016 de l’intégration de l’Atelier Graff et du Cabinet, espace de production photographique. Portés par la volonté de repenser le fonctionnement et le rôle du centre d’artistes dans l’écologie culturelle, ces deux organismes ont uni leurs forces, expertises et ressources pour mettre sur pied une nouvelle plateforme d’expérimentation, de recherche et de création qui répond aux besoins des créateurices.

L’Atelier
Graff

Fondé en 1966 par l’artiste Pierre Ayot (1943-1995) dans le but de permettre aux artistes de poursuivre en toute liberté leur exploration des procédés de l’estampe, le centre voit le jour sous l’appellation Atelier libre 848, avant de devenir Graff, centre de conception graphique (1974) puis Atelier Graff (2011). L’un des tout premiers centres d’artistes autogérés au Canada, l’atelier adopte dès ses débuts une formule coopérative et ouverte qui favorise l’échange d’idées et de savoir-faire entre créateurs. L’esprit d’invention et d’avant-garde caractéristique de Graff traversera plus de cinq décennies.

Plusieurs faits marquants traversent la grande histoire de l’Atelier Graff : la production de livres d’artistes phares dans les années 70 (Pilulorum, Graffofones, Corridart 1976, pour la liberté d’expression, etc.); une exposition rétrospective au Musée d’art contemporain de Montréal et la publication de l’ouvrage Le monde selon Graff pour les vingt ans du centre; la création du Prix Graff, qui sera remis à remis à 15 artistes à mi-carrière de 1995 à 2011, dont Thomas Corriveau, BGL, Michel de Broin et Raphaëlle de Groot. Il produit plusieurs expositions témoignant de son importance dans le développement des pratiques d’art imprimé et met sur pied des projets de résidence pour la relève (projet Insertion) et d’accueil d’artistes de l’étranger. En 2016, il célèbre son 50e anniversaire de manière éclatante en s’unissant au Cabinet, espace de production photographique et en s’installant dans le quartier Hochelaga-Maisonneuve dans un bâtiment géré par Ateliers créatifs Montréal. Il adopte officiellement le nom de L’imprimerie, centre d’artistes en février 2017.

le Cabinet,
espace de production photographique

le Cabinet ouvre ses portes en 2012 afin d’offrir un service d’impression numérique de proximité et personnalisé à la communauté montréalaise en photographie. Grâce au travail acharné des quatre artistes cofondatrices, Noémie da Silva, Flavia Majlis, Jacinthe Robillard et Catherine Tremblay, le centre devient rapidement un lieu de rassemblement et d’accueil prisé par les artistes. De nombreuses activités sont mises sur pied : soirées thématiques (les Consultations), ateliers professionnels (les Cliniques de travail en cours), résidences d’artistes, Salon du Chat des artistes et le Prix de la relève en photographie de Montréal. En 2016, il devient récipiendaire du Prix de la relève de la Caisse de la Culture. Par-dessus tout, le Cabinet parvient à offrir de manière autonome des services professionnels de très grande qualité et reçoit la reconnaissance et la confiance d’artistes de renom. En 2016, il s’unit à l’Atelier Graff pour pérenniser et poursuivre à travers L’imprimerie, centre d’artistes le développement de son offre de services.